viernes, 30 de julio de 2010
viernes, 23 de julio de 2010
Mural en el Museo de Ures
miércoles, 21 de julio de 2010
viernes, 16 de julio de 2010
martes, 13 de julio de 2010
Estocada a las asociaciones civiles en cultura
En una nota publicada hoy en La Jornada, bajo la firma de Mónica Mateos-Vega, una noticia que lamentamos: Impone el CNCA nuevos recortes presupuestales al área cultural.
La nota completa en el título. A continuación frases de la información que calan:
El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CNCA) no apoyará más los proyectos culturales de las asociaciones civiles.
La presidenta del CNCA, Consuelo Sáizar, informó que por instrucciones de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público no se apoyaría más con recursos económicos a las asociaciones civiles.
Según datos del propio consejo, todavía en el primer trimestre de 2010 recibieron dinero al menos 11 asociaciones civiles.
El año pasado el CNCA otorgó recursos bajo el rubro de donativos a poco más de 70 asociaciones civiles, además de apoyar los proyectos culturales de municipios y estados en todo el país.
Los primeros vientos del recorte presupuestal con el que el gobierno federal castiga al sector cultura se materializaron en septiembre del año pasado con la desaparición del Ballet Teatro del Espacio (BTE), compañía dancística con 43 años de oficio a la que el subsidio de 213 mil pesos mensuales resultó insuficiente.
Se cuestionó sin éxito que los ajustes financieros no tocaran los onerosos sueldos de los funcionarios culturales, en contraste con los de los artistas. Por ejemplo, la titular del CNCA percibe 190 mil pesos mensuales, mientras el salario más alto de un bailarín del BTE era de 9 mil 500 pesos.
A decir de especialistas musicales, la labor de proyectos de beneficio social a cargo de instancias como Instrumenta Oaxaca supera el trabajo de las instituciones federales.
La directora de Vinculación Cultural del CNCA, Susana Phelts Ramos, negó que se esté dando un recorte presupuestal al sector cultura y que se nieguen recursos a las asociaciones civiles: “es el mismo presupuesto, sólo que está distribuido de diferente forma”.
“Buscamos esquemas para apoyar a aquellos que desean fondos del CNCA, pero bajo una normatividad que permita mayor transparencia. No hay trabas, buscamos eficientar, generar programas que sean medibles por los medios y la ciudadanía. No se están cerrando las puertas a las asociaciones civiles.”
La nota completa en el título. A continuación frases de la información que calan:
El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CNCA) no apoyará más los proyectos culturales de las asociaciones civiles.
La presidenta del CNCA, Consuelo Sáizar, informó que por instrucciones de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público no se apoyaría más con recursos económicos a las asociaciones civiles.
Según datos del propio consejo, todavía en el primer trimestre de 2010 recibieron dinero al menos 11 asociaciones civiles.
El año pasado el CNCA otorgó recursos bajo el rubro de donativos a poco más de 70 asociaciones civiles, además de apoyar los proyectos culturales de municipios y estados en todo el país.
Los primeros vientos del recorte presupuestal con el que el gobierno federal castiga al sector cultura se materializaron en septiembre del año pasado con la desaparición del Ballet Teatro del Espacio (BTE), compañía dancística con 43 años de oficio a la que el subsidio de 213 mil pesos mensuales resultó insuficiente.
Se cuestionó sin éxito que los ajustes financieros no tocaran los onerosos sueldos de los funcionarios culturales, en contraste con los de los artistas. Por ejemplo, la titular del CNCA percibe 190 mil pesos mensuales, mientras el salario más alto de un bailarín del BTE era de 9 mil 500 pesos.
A decir de especialistas musicales, la labor de proyectos de beneficio social a cargo de instancias como Instrumenta Oaxaca supera el trabajo de las instituciones federales.
La directora de Vinculación Cultural del CNCA, Susana Phelts Ramos, negó que se esté dando un recorte presupuestal al sector cultura y que se nieguen recursos a las asociaciones civiles: “es el mismo presupuesto, sólo que está distribuido de diferente forma”.
“Buscamos esquemas para apoyar a aquellos que desean fondos del CNCA, pero bajo una normatividad que permita mayor transparencia. No hay trabas, buscamos eficientar, generar programas que sean medibles por los medios y la ciudadanía. No se están cerrando las puertas a las asociaciones civiles.”
Premiarán al cronista, al cuentista y al poeta
Los escritores Carlos Sánchez y Esteban Domínguez, ganadores del Concurso del Libro Sonorense 2010, en los géneros de Cuento para niños y Crónica, y Bernardo Elenes Habas, ganador del concurso de poesía Anita Pompa de Trujillo, recibirán el premio y diploma que establece la convocatoria de esta edición.
Jueves 15 de julio
Sala de Arte del ISC
6 de la tarde
Obregón # 58
Col. Centro
Jueves 15 de julio
Sala de Arte del ISC
6 de la tarde
Obregón # 58
Col. Centro
jueves, 8 de julio de 2010
miércoles, 7 de julio de 2010
martes, 6 de julio de 2010
viernes, 2 de julio de 2010
Matar, libro de crónicas ganador del CLS

“Dentro de una prisión he encontrado la inteligencia, la astucia, los dolores, la alegría, la ironía, el talento para amar. Y matar”. Así una de las frases construidas para dar inicio a la lectura de Matar, obra ganadora del Concurso del Libro Sonorense 2010, en el género de crónica.
Crónicas desde la cárcel que tienen como punto culminante el arte de matar, a partir de los testimonios que han sido compartidos al maestro, al amigo, al entrevistado que se cruzó en el camino como parte de su ejercicio periodístico y literario.
Geney Beltrán Félix, Francisco Prieto y José Luis Martínez reconocieron un género híbrido, alejado del concepto tradicional de la crónica, con una gran fuerza, de acuerdo al dictamen leído por el coordinador de Literatura y Publicaciones del ISC, Ignacio Mondaca, durante la apertura de plicas el 30 de junio.
El escritor recibirá 30 mil pesos, reconocimiento y el compromiso de la institución organizadora para publicar mil ejemplares de su libro, tiraje del cual le entregarán el 10%. La fecha de premiación durante julio, se informará en la página oficial del ISC.
Carlos Sánchez nació en el barrio de Las Pilas (Hermosillo, 1970). Es autor de los libros Linderos alucinados, Desierto Danza, Señales versos y De efe; director de Ediciones La Cábula, a través del cual ha publicado 25 libros de autores mexicanos. Fotógrafo y periodista.
Foro Estatal de Análisis sobre el Marco Jurídico de la Cultura en México
La Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados del Congreso de la Unión
El Instituto Sonorense de Cultura
CONVOCAN AL
FORO ESTATAL DE ANÁLISIS SOBRE EL MARCO JURÍDICO DE LA CULTURA EN MEXICO
A celebrarse en Hermosillo, Sonora el viernes 2 de julio de 2010 en el auditorio de la Sociedad Sonorense de Historia a partir de las 10:00 AM.
CONSIDERANDO
Que el artículo 4 de la Constitución Política de los Estados Unidos Mexicanos establece que: “Toda persona tiene derecho al acceso a la cultura y al disfrute de los bienes y servicios que presta el Estado en la materia, así como el ejercicio de sus derechos culturales. Que el Estado promoverá los medios para la difusión y desarrollo de la cultura, para dar pleno cumplimiento al artículo anterior atendiendo a la diversidad cultural en todas sus manifestaciones y expresiones con pleno respeto a la libertad creativa.”
Que es fundamental garantizar un marco legal en el cual se promuevan espacios de libre diálogo entre legisladores y ciudadanos interesados en los temas culturales considerando así, los diversos puntos de vista sobre el diseño y aplicación de la política cultural a nivel nacional y enriquecer con ello, la propuesta legislativa que derive en la Iniciativa del Marco Jurídico de la Cultura en el país; la iniciativa establecerá los mecanismos para el acceso y participación a cualquier manifestación cultural.
INVITA
A artistas, artesanos, promotores culturales, estudiosos de los fenómenos culturales y ciudadanos interesados en el marco legal del acceso a los bienes culturales, la producción cultural y el patrimonio cultural tangible e intangible a presentar ponencias de acuerdo a las siguientes bases:
1. Las ponencias deberán inscribirse antes del jueves 1 de julio en alguno de los siguientes temas:
1) Derecho de Acceso a la Cultura:
∙ Discusión sobre los alcances del derecho al acceso a la cultura.
∙ El disfrute de los bienes y servicios que presta el Estado.
∙ El ejercicio de los derechos culturales.
∙ Participación Ciudadana.
∙ Usos y Costumbres; Comunidades Indígenas.
∙ Competencias.
∙ Otros.
2) Propuestas y Recomendaciones para una Legislación Cultural:
∙ Objetivo de la Legislación.
∙ Instrumentación del derecho de acceso a la cultura.
∙ Distribución de Competencias.
∙ Responsabilidades y funciones de las autoridades competentes.
∙ Otros.
3) Experiencias internacionales para garantizar el acceso a la cultura:
∙ Derecho Comparado.
∙ Acuerdos y Convenciones Internacionales.
∙ Políticas Públicas exitosas.
∙ Otros.
4) Responsabilidad Social de las empresas para la promoción y el financiamiento de la Cultura:
∙ Esquemas de Incentivos.
∙ Turismo Cultural.
∙ Industrias Culturales.
∙ Modelos de intervención y coordinación. (Independiente, Mixto o Nulos).
∙ Otros.
5) Regulación Artística en Planes y Programas de Estudio.
∙ Educación Básica.
∙ Educación Medio Superior.
∙ Educación Superior.
∙ Otros.
6) Patrimonio Cultural Material e Inmaterial.
∙ Arqueológico.
∙ Histórico.
∙ Artístico.
∙ Patrimonio Mueble e Inmueble.
∙ Patrimonio Cultural Inmaterial.
∙ Otros.
2. Las ponencias deberán de presentarse en formato electrónico en versión completa que contenga:
a. Antecedentes,
b. Fundamento Legal,
c. Tema
d. Conclusiones y
e. Anexos.
3. Para ser incluidas en la memoria las ponencias deberán presentarse en un archivo de MS Word. El nombre del archivo adjunto deberá estar conformado con los dos apellidos seguidos del nombre del autor (Ej. Ramírez León Pedro), con el siguiente formato:
∙ Título, centrado, en tamaño de 14 puntos.
∙ Nombre del(los) autor(es) e Institución (máximo 3 autores por ponencia).
∙ Resumen de la propuesta en un máximo de dos mil caracteres incluyendo espacios.
∙ Texto de la propuesta completa con letra Times New Roman, de 11 puntos, espaciado sencillo, con márgenes de 2.5 cm a cada lado.
∙ Bibliografía.
∙ Si incluye presentación en power point, deberá tener un máximo de diez diapositivas.
∙ En caso de incluir video, deberá tener una duración máxima de tres minutos.
∙ En caso de incluir dibujos o gráficos, deberán estar en formato GIF o JPG.
∙ No incluir página de portada ni el nombre del Foro en el encabezado.
∙ En ningún caso, la exposición de la ponencia deberá exceder de diez minutos en los foros locales y de cinco minutos en los foros regionales.
∙ Anexar al final de la ponencia, en hoja aparte, los siguientes datos:
a. Título del trabajo; autor(es) e institución y dirección. teléfonos, fax y correo electrónico del presentador o del contacto designado, cuando sean varios los autores.
b. Lista de necesidades de equipo audiovisual y de cómputo.
c. Currículum de los autores para su presentación durante el Foro con una extensión máxima de mil caracteres con espacios.
d. Definir la temática en la cual se inscribe su ponenc ia del numera III.
4. Las ponencias deberán enviarse al correo electrónico direccion@isc.gob.mx o entregarse en las oficinas del Instituto Sonorense de Cultura sito en Álvaro Obregón número 58, Centro, en Hermosillo, Sonora.
5. Las presentaciones se harán de forma sucesiva de acuerdo al programa que se publicará el día del foro a partir de las 10:00 AM del 2 de julio de 2010 en el auditorio de la Sociedad Sonorense de Historia ubicado en Bulevar Rosales número 123 entre Monterrey y Elías Calles, en Hermosillo, Sonora.
6. La memoria de las ponencias presentadas será recopilada por el ISC y enviada a la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados del Congreso de la Unión y una relatoría de las propuestas presentada en el Foro Regional correspondiente.
7. Los casos no previstos en la presente convocatoria se resolverán por acuerdo del Instituto Sonorense Cultura.
El Instituto Sonorense de Cultura
CONVOCAN AL
FORO ESTATAL DE ANÁLISIS SOBRE EL MARCO JURÍDICO DE LA CULTURA EN MEXICO
A celebrarse en Hermosillo, Sonora el viernes 2 de julio de 2010 en el auditorio de la Sociedad Sonorense de Historia a partir de las 10:00 AM.
CONSIDERANDO
Que el artículo 4 de la Constitución Política de los Estados Unidos Mexicanos establece que: “Toda persona tiene derecho al acceso a la cultura y al disfrute de los bienes y servicios que presta el Estado en la materia, así como el ejercicio de sus derechos culturales. Que el Estado promoverá los medios para la difusión y desarrollo de la cultura, para dar pleno cumplimiento al artículo anterior atendiendo a la diversidad cultural en todas sus manifestaciones y expresiones con pleno respeto a la libertad creativa.”
Que es fundamental garantizar un marco legal en el cual se promuevan espacios de libre diálogo entre legisladores y ciudadanos interesados en los temas culturales considerando así, los diversos puntos de vista sobre el diseño y aplicación de la política cultural a nivel nacional y enriquecer con ello, la propuesta legislativa que derive en la Iniciativa del Marco Jurídico de la Cultura en el país; la iniciativa establecerá los mecanismos para el acceso y participación a cualquier manifestación cultural.
INVITA
A artistas, artesanos, promotores culturales, estudiosos de los fenómenos culturales y ciudadanos interesados en el marco legal del acceso a los bienes culturales, la producción cultural y el patrimonio cultural tangible e intangible a presentar ponencias de acuerdo a las siguientes bases:
1. Las ponencias deberán inscribirse antes del jueves 1 de julio en alguno de los siguientes temas:
1) Derecho de Acceso a la Cultura:
∙ Discusión sobre los alcances del derecho al acceso a la cultura.
∙ El disfrute de los bienes y servicios que presta el Estado.
∙ El ejercicio de los derechos culturales.
∙ Participación Ciudadana.
∙ Usos y Costumbres; Comunidades Indígenas.
∙ Competencias.
∙ Otros.
2) Propuestas y Recomendaciones para una Legislación Cultural:
∙ Objetivo de la Legislación.
∙ Instrumentación del derecho de acceso a la cultura.
∙ Distribución de Competencias.
∙ Responsabilidades y funciones de las autoridades competentes.
∙ Otros.
3) Experiencias internacionales para garantizar el acceso a la cultura:
∙ Derecho Comparado.
∙ Acuerdos y Convenciones Internacionales.
∙ Políticas Públicas exitosas.
∙ Otros.
4) Responsabilidad Social de las empresas para la promoción y el financiamiento de la Cultura:
∙ Esquemas de Incentivos.
∙ Turismo Cultural.
∙ Industrias Culturales.
∙ Modelos de intervención y coordinación. (Independiente, Mixto o Nulos).
∙ Otros.
5) Regulación Artística en Planes y Programas de Estudio.
∙ Educación Básica.
∙ Educación Medio Superior.
∙ Educación Superior.
∙ Otros.
6) Patrimonio Cultural Material e Inmaterial.
∙ Arqueológico.
∙ Histórico.
∙ Artístico.
∙ Patrimonio Mueble e Inmueble.
∙ Patrimonio Cultural Inmaterial.
∙ Otros.
2. Las ponencias deberán de presentarse en formato electrónico en versión completa que contenga:
a. Antecedentes,
b. Fundamento Legal,
c. Tema
d. Conclusiones y
e. Anexos.
3. Para ser incluidas en la memoria las ponencias deberán presentarse en un archivo de MS Word. El nombre del archivo adjunto deberá estar conformado con los dos apellidos seguidos del nombre del autor (Ej. Ramírez León Pedro), con el siguiente formato:
∙ Título, centrado, en tamaño de 14 puntos.
∙ Nombre del(los) autor(es) e Institución (máximo 3 autores por ponencia).
∙ Resumen de la propuesta en un máximo de dos mil caracteres incluyendo espacios.
∙ Texto de la propuesta completa con letra Times New Roman, de 11 puntos, espaciado sencillo, con márgenes de 2.5 cm a cada lado.
∙ Bibliografía.
∙ Si incluye presentación en power point, deberá tener un máximo de diez diapositivas.
∙ En caso de incluir video, deberá tener una duración máxima de tres minutos.
∙ En caso de incluir dibujos o gráficos, deberán estar en formato GIF o JPG.
∙ No incluir página de portada ni el nombre del Foro en el encabezado.
∙ En ningún caso, la exposición de la ponencia deberá exceder de diez minutos en los foros locales y de cinco minutos en los foros regionales.
∙ Anexar al final de la ponencia, en hoja aparte, los siguientes datos:
a. Título del trabajo; autor(es) e institución y dirección. teléfonos, fax y correo electrónico del presentador o del contacto designado, cuando sean varios los autores.
b. Lista de necesidades de equipo audiovisual y de cómputo.
c. Currículum de los autores para su presentación durante el Foro con una extensión máxima de mil caracteres con espacios.
d. Definir la temática en la cual se inscribe su ponenc ia del numera III.
4. Las ponencias deberán enviarse al correo electrónico direccion@isc.gob.mx o entregarse en las oficinas del Instituto Sonorense de Cultura sito en Álvaro Obregón número 58, Centro, en Hermosillo, Sonora.
5. Las presentaciones se harán de forma sucesiva de acuerdo al programa que se publicará el día del foro a partir de las 10:00 AM del 2 de julio de 2010 en el auditorio de la Sociedad Sonorense de Historia ubicado en Bulevar Rosales número 123 entre Monterrey y Elías Calles, en Hermosillo, Sonora.
6. La memoria de las ponencias presentadas será recopilada por el ISC y enviada a la Comisión de Cultura de la Cámara de Diputados del Congreso de la Unión y una relatoría de las propuestas presentada en el Foro Regional correspondiente.
7. Los casos no previstos en la presente convocatoria se resolverán por acuerdo del Instituto Sonorense Cultura.
martes, 29 de junio de 2010
domingo, 27 de junio de 2010
martes, 22 de junio de 2010
Dos días para salvar las revistas
'48 Hour Magazine' es una publicación hecha en un fin de semana - Defiende la vigencia del papel en la era Internet
Nota de Xavi Sancho de Barcelona (23/06/2010), difundida en el sitio de El País
Para editar una nueva revista en papel en estos tiempos se requiere gran osadía (temeridad) o una enorme desconexión con la realidad (irresponsabilidad). La revista, tras un tiempo en que fue desprovista por petición popular de toda su vocación artística para convertirse en algo meramente utilitario (revistas de psicología para leer en la playa y listados de tiendas de decoración para la consulta del otorrino), sabe hoy que será objeto de deseo o no será. Con esta premisa se reunieron una tarde en un bar de San Francisco tres jóvenes periodistas estadounidenses. Animados por el éxito de la revista instantánea Strange Light, decidieron lanzar un proyecto de coste cero y confeccionado en su totalidad durante 48 horas desesperadas de un fin de semana de mayo. Así nació 48 Hour Magazine.
La noticia en otros webs
webs en español
en otros idiomas
"La realidad actual de la prensa es totalmente divergente. Por un lado, hay poco dinero y menos puestos de trabajo; por otra, existen un montón de nuevas herramientas que facilitan y enriquecen la escritura y la edición", comenta Alexis Madrigal, periodista de la revista Wired y uno de los editores de este proyecto. La idea era aliarse con la tecnología para demostrar que la instrumentalización de la Red a favor del periodismo puede extenderse a la confección de una revista en papel. "Amamos la prensa en papel y la prensa digital y quisimos demostrar que no deben crearse barreras artificiales entre las dos".
La publicación se edita a través de Magcloud, una web que permite lanzar revistas pagando solo por los ejemplares solicitados por los lectores. Los responsables del sitio se encargan de la impresión, de la gestión de ventas y del envío por correo al comprador. El coste de cada página es de 20 céntimos de dólar, lo que obliga a doblar el precio final con respecto a cualquier revista de quiosco (48 Hour tiene 60 páginas). Esto lo ubica en el terreno de la revista-libro o la revista-objeto. "No vamos a ganar más de 3.000 o 4.000 dólares con esto y nuestros colaboradores no pueden contar con nosotros para pagar el alquiler, pero no perderemos dinero". Madrigal celebra la libertad que se dio a los colaboradores para proponer lo que les viniera en gana -artículos, ilustraciones y fotografías sobre béisbol, arte, moda o música-. Eso provocó que, dos semanas antes de enfrentarse a 48 horas de bebidas energéticas y café cargado, hubieran recibido 1.500 propuestas de temas. Aunque admite que sobre la hora 40 empezó a perder los nervios, el periodista y el resto de editores de este pequeño hito están esperanzados con el futuro de su publicación. "En agosto haremos el próximo en Los Ángeles y queremos poder pagar más dinero".
Nota de Xavi Sancho de Barcelona (23/06/2010), difundida en el sitio de El País
Para editar una nueva revista en papel en estos tiempos se requiere gran osadía (temeridad) o una enorme desconexión con la realidad (irresponsabilidad). La revista, tras un tiempo en que fue desprovista por petición popular de toda su vocación artística para convertirse en algo meramente utilitario (revistas de psicología para leer en la playa y listados de tiendas de decoración para la consulta del otorrino), sabe hoy que será objeto de deseo o no será. Con esta premisa se reunieron una tarde en un bar de San Francisco tres jóvenes periodistas estadounidenses. Animados por el éxito de la revista instantánea Strange Light, decidieron lanzar un proyecto de coste cero y confeccionado en su totalidad durante 48 horas desesperadas de un fin de semana de mayo. Así nació 48 Hour Magazine.
La noticia en otros webs
webs en español
en otros idiomas
"La realidad actual de la prensa es totalmente divergente. Por un lado, hay poco dinero y menos puestos de trabajo; por otra, existen un montón de nuevas herramientas que facilitan y enriquecen la escritura y la edición", comenta Alexis Madrigal, periodista de la revista Wired y uno de los editores de este proyecto. La idea era aliarse con la tecnología para demostrar que la instrumentalización de la Red a favor del periodismo puede extenderse a la confección de una revista en papel. "Amamos la prensa en papel y la prensa digital y quisimos demostrar que no deben crearse barreras artificiales entre las dos".
La publicación se edita a través de Magcloud, una web que permite lanzar revistas pagando solo por los ejemplares solicitados por los lectores. Los responsables del sitio se encargan de la impresión, de la gestión de ventas y del envío por correo al comprador. El coste de cada página es de 20 céntimos de dólar, lo que obliga a doblar el precio final con respecto a cualquier revista de quiosco (48 Hour tiene 60 páginas). Esto lo ubica en el terreno de la revista-libro o la revista-objeto. "No vamos a ganar más de 3.000 o 4.000 dólares con esto y nuestros colaboradores no pueden contar con nosotros para pagar el alquiler, pero no perderemos dinero". Madrigal celebra la libertad que se dio a los colaboradores para proponer lo que les viniera en gana -artículos, ilustraciones y fotografías sobre béisbol, arte, moda o música-. Eso provocó que, dos semanas antes de enfrentarse a 48 horas de bebidas energéticas y café cargado, hubieran recibido 1.500 propuestas de temas. Aunque admite que sobre la hora 40 empezó a perder los nervios, el periodista y el resto de editores de este pequeño hito están esperanzados con el futuro de su publicación. "En agosto haremos el próximo en Los Ángeles y queremos poder pagar más dinero".
lunes, 21 de junio de 2010
unas palabras de Braulio Peralta
"Es congruente la muerte de Saramago. Vivió pensando en un mundo mejor. Murió igual. Me gustan los escritores de esa raza. No creo tanto en el proletariado internacional como en el despertar de una patria adormilada. Todo sueño es una ingenuidad pero a veces una realidad. Morir con convicciones es no haber vivido en el error. Eso, no cualquiera".
Más de su humilde sabiduría si dan click al título del texto.
Más de su humilde sabiduría si dan click al título del texto.
Conciencia y corazón

Una nota de Jesús Alejo de Milenio Diario, con opiniones de reconocidas personalidades de la cultura y el arte en México, con motivo del fallecimiento de Carlos Monsiváis
Lun, 21/06/2010
Muchas veces habían compartido alguna mesa redonda, otras se habían leído, unas más habían caminado juntos. Voces que extrañan la ausencia de un personaje que antes de su fallecimiento, ya era parte de los mitos de la vida cultural de México.
- Carlos Marín
Su estilo de cronicar por fortuna logró que algunas otras personas hicieran el esfuerzo. Si algún legado deja Carlos Monsiváis es, sobre todo, su compromiso con las causas más nobles, aun a riesgo de estar equivocado, como lo llegamos hablar muchas veces.
Yo le criticaba algunas actitudes, algunos apoyos que daba a lo que considero un movimiento fundamentalista de derecha (el lópezobradorismo o lo que Ciro Gómez Leyva definía “el pueblo bueno”), pero Monsiváis lo resolvía muy bien. Un día me habló por teléfono y me dijo: “Carlos, no permitamos que nuestras profundas diferencias ideológicas nos unan”.
La presencia de Felipe Calderón no le hubiera molestado para nada. Y si algo hubiese pensado anoche sería algo así como: “Soy el único que no se movió para salir en la foto”.
- Andrés Manuel López Obrador
Fue el intelectual más consecuente y honesto de nuestros tiempos; una gente que nunca se dejó cooptar por el régimen. Además de su cultura, siempre estuvo vinculado a las causas más justas del pueblo de México, al lado siempre de los oprimidos, de la gente humilde, siempre defensor de la diversidad y un partidario de la no violencia.
- Froylán López Nárvaez
La pérdida es la imposibilidad de volverle a encontrar y conversar, comer de vez en cuando. Su deceso es, en otro sentido, una ganancia, porque su fama pública, el aprecio que conquistó, atrae la atención sobre un público que él prefería, como son los jóvenes.
Del amor perdido lo que aparezca, y lo que aparece es una presencia mediática de mucha importancia.
- Horacio Franco
Carlos ponía la inteligencia siempre como primer plano de lo que quería decir. Nunca salió públicamente del clóset, pero ayudó a la sociedad mexicana en su conjunto a salir del clóset moralino y reprimido en el que estaba.
No quise sacarlo del clóset póstumamente, todo mundo lo sabía pero él no lo había hecho. Una cuestión muy respetable, porque Monsiváis está más allá de eso, pero finalmente era su comunidad y estaba orgulloso de todos los pasos que finalmente habíamos dado gracias a las contribuciones que él empezó a hacer en los años 80.
- Eduardo del Río, Rius
Carlos era un compañero de lucha, siempre anduvimos en las mismas causas perdidas. Ya le tocó, ni modo, hacia allá vamos todos. Es triste que México pierda a una gente como Carlos Monsiváis. Lo vamos a extrañar muchísimo.
- Ignacio Solares
No podríamos entender la segunda mitad del siglo pasado si no fuera por la conciencia que le dio Carlos Monsiváis. Un país siempre necesita conciencia, lo que nos dio a nosotros con su vida y su obra. El hueco que deja será muy difícil de llenar.
- María Rojo
Más que un cronista, era como el corazón de la ciudad. Es irreparable para México; estamos desconsolados. No lo puedo recordar más que sonriendo; y por su inteligencia, su crítica, su lucidez, el decir la palabra oportuna en el momento oportuno. Era el pulso de México. Esto era Monsiváis.
No hay nadie que llene el vacío que deja ahorita, no hay nadie, hombre o mujer.
El Senado le hará un homenaje, el miércoles; la Comisión de Cultura que presido le hará un reconocimiento. El Senado empieza por pedir un minuto de silencio, fijan su postura los partidos, pero más allá de la política, era la brújula a seguir, el alma de los que no tenían palabra, el que podía hablar por todos los desposeídos, por las minorías.
- Adolfo Castañón
Carlos Monsiváis es un escritor, un lector, un ciudadano mexicano que se tomó muy al pie de la letra su vocación, su llamado para dar testimonio de su tiempo. Es un hombre que tiene junto a él y alrededor de él un gran compromiso con la memoria de México, con la memoria oficial y con la memoria subterránea, la periférica. Carlos es una de figuras señeras de la cultura contemporánea, como lo fue Octavio Paz, como lo es José Emilio Pacheco, como lo es Gabriel Zaid.
sábado, 19 de junio de 2010
un sueño

Una mujer viaja al centro de sus sueños. A dónde voy se pregunta, sus párpados se mueven, su cuerpo descansa sobre el colchón. Entonces viaja. Sus manos sobre el volante la llevan con emoción hacia el encuentro de alguien. Pero ése alguien, ¿Quién es? ¿Lo conoce? ¿Para qué ir? El sueño permite que se detenga sin provocar un accidente. Aparecen libros ante sus ojos. Tanto que leer. Quiere saber todo pero de sus manos resbalan las hojas. Ya no hay nadie allá lejos. Se le borra. No se acuerda por qué tanto el deseo. Corre. El sudor entra a sus ojos. Alto. Es necesario ver para continuar. Mira a su alrededor… se da cuenta que no es necesario viajar. Ahí están todos, todo… pero una flama tenue la hace voltear aún hacia otra parte…
martes, 8 de junio de 2010
lunes, 7 de junio de 2010
De luto, por uno de los mejores intérpretes de viola en México

Foto: Alan Ortega / La Jornada
Mónica Mateos-Vega
Periódico La Jornada
Lunes 7 de junio de 2010
El músico Omar Hernández-Hidalgo, uno de los mejores intérpretes de viola del país, fue encontrado muerto la madrugada del domingo en Tijuana, Baja California, luego de que su familia denunció su desaparición el lunes 31 de mayo, se informó ayer en la clausura del 32 Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez.
El coordinador nacional de Música y Ópera del Instituto Nacional de Bellas Artes, Eduardo Soto-Millán pidió un minuto de aplausos en memoria de Hernández-Hidalgo, quien apenas el 25 de mayo había ejecutado tres estrenos mundiales en ese encuentro. La familia del joven manifestó su consternación y señaló que “la música ha perdido a uno de sus más virtuosos y apasionados intérpretes”.
Omar (DF, 1971) comenzó de niño sus estudios musicales en el Instituto Artene. En 1982 participó en el Congreso Internacional de Educación Musical en Bristol, Inglaterra, y dos años después empezó a estudiar piano en la Escuela Superior de Música.
Entre 1992 y 1994 ocupó el puesto de viola principal en la Orquesta Sinfónica Carlos Chávez, y en 1993 obtuvo el primer lugar del Primer Concurso Nacional de Viola.
Colaboró con el grupo ONIX, Nuevo Ensamble de México y con el Cuarteto de la Ciudad de México, grupo con el que realizó giras por Alemania, Bélgica, Inglaterra y Francia, además de compartir dos nominaciones al Grammy.
Primero en obtener doctorado en viola en el país
Estrenó en México la Sequenza VI para viola sola, del compositor italiano Luciano Berio (1925-2003), uno de los principales representantes de la vanguardia musical europea. En 2000 obtuvo un apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, la Fundación Cultural Bancomer y la Fundación Rockefeller para realizar un proyecto sobre microtonalismo en México y Estados Unidos.
Con esa beca concluyó su doctorado en música en la Universidad de Indiana, y se dedicó al rescate y difusión del repertorio para viola de autores mexicanos y latinoamericanos del siglo XX.
Realizó una residencia artística en París, donde participó en conciertos con el Ensamble Intercontemporáneo en la Ciudad de la Música y el Centro Internacional Georges Pompidou, además de una grabación profesional para el sello Kairós.
Se desempeñaba como profesor de viola en la Escuela Superior de Música.
En el recién concluido Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez, el intérprete presentó el 25 de mayo, en el teatro de las Artes del Centro Nacional de las Artes de la ciudad de México, las melodías Tijuana (2009) y Laberinto de soledades (2009), de Alejandro Cardona; Hacia la gravedad (2009), de Luis Paul Millán; Solar (2009), de Paul León Morales, así como Variaciones sobre un mismo espacio (1998) y Ella también miraba al cielo (2009), de Israel Sánchez González, y Vuelo 2010, de Tonalli Magaña.
En entrevista con La Jornada Michoacán, en 2009, a propósito de la visita que el músico realizó a Morelia para trabajar con jóvenes compositores durante el programa Prácticas de Vuelo, en el que se realizaron obras ex profeso para este intérprete, Hernández-Hidalgo manifestó interés por encontrar algún incentivo para que el público asumiera una posición más activa frente a la música electroacústica: “que se permita viajar y entender que es música de un humano para otro humano”, no obstante el uso de tecnología.
El músico mexicano, primero en obtener un doctorado en viola de nuestro país, comentó en esa misma charla: “he decidido ser músico de primer nivel, e indudablemente tengo que estar al día con todo; por eso tuve que hacer un doctorado en viola y aun así sigo estudiando, porque cada compositor tiene una nueva forma de adentrarse en el instrumento. Para mí eso es excitante, estoy abierto a los retos y sé que es parte de la evolución adaptarse a los tiempos.
“Tenemos tecnología de punta, pero también tenemos retórica humana desde el principio de la humanidad. El chiste es juntar modernidad con antigüedad.”
Campeón italiano de la mentira

Tommaso Debenedetti, el periodista de las entrevistas falsas
No solo eran premios Nobel de Literatura, escritores ilustres y autores de best sellers. También el Dalai Lama, Lech Walesa, Mijaíl Gorbachov, Elie Wiesel, Noam Chomsky y Joseph Ratzinger, poco antes de que empezara en 2005 el cónclave que le eligió Papa, fueron entrevistados por la imaginación de Tommaso Debenedetti.
La lista de falsas entrevistas del freelance italiano sigue creciendo. La oficina que hace el resumen de prensa del Parlamento ha colgado el archivo en la web, y ya va por 79 piezas, aunque no todas son entrevistas porque Debenedetti fue también durante unos meses vaticanista del desaparecido L'Independente.
En la lista se ve que una de sus últimas víctimas fue el dramaturgo Derek Walcott. Debenedetti lo presentó aterrorizado al otro lado del teléfono el día del terremoto de Haití. Poco después, Philip Roth descubría la gran impostura. La periodista de La Repubblica Paola Zanuttini le inquirió por su presunta pérdida de fe en Obama y Roth negó haber dicho eso, negó haber hablado con Libero y negó conocer a Debenedetti.
Ahora, el inventor de entrevistas ha decidido conceder una entrevista a este diario. Ya lo hizo antes con Malcom Pagani, reportero de Il Fatto Quotidiano. Entonces mantuvo la versión de que algunas entrevistas eran reales y que tenía incluso las cintas que lo probaban. Ahora, Debenedetti confiesa que todo era falso. O, más exactamente, un juego. "Mi idea era ser un periodista cultural serio y honrado, pero eso en Italia es imposible", explica. "La información en este país está basada en la falsificación. Todo cuela mientras sea favorable a la línea editorial, mientras el que habla sea uno de los nuestros. Yo, simplemente, me presté a ese juego para poder publicar y lo jugué hasta el final para denunciar ese estado de cosas".
Tomado de internet / El País
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